Miguel Ángel Gómez Martínez ha sido invitado por los Teatros de Ópera y Orquestas Sinfónicas más famosos del mundo, así como ha dirigido igualmente en los más famosos festivales a numerosos solistas y cantantes de reconocido prestigio internacional. Es una característica especial en su modo de dirigir el hecho de no necesitar partitura, dada su prodigiosa memoria musical, así como su rigurosidad a la hora de interpretar las obras respetando las intenciones del autor.
Familia. Nació en el seno de una familia de músicos, su padre era profesor en la Banda Municipal de música de Granada y su madre una afamada concertista de piano. Su esposa, Alessandra Ruiz-Zúñiga Macías, es también granadina y Doctora en Música y Artes Escénicas.
Formación. Desde muy pequeño demostró una clara vocación musical. Estudió la carrera musical en Granada, Madrid y Estados Unidos, así como Dirección de Orquesta en Viena, siendo alumno destacado de Hans Swarowsky. Obtuvo el Título de Profesor de Piano a los 13 años, el de Virtuosismo del piano y Composición a los 17 con Premio Extraordinario del Real Conservatorio Superior de Música de Madrid y el de Dirección de Orquesta a los 21 años en la Universidad de Música y Artes Escénicas de Viena, con Premio Extraordinario del Ministerio de Ciencia e Investigación de Austria, siendo el titulado mas joven de la historia de dicha Universidad.
Becas. Obtuvo la beca Manuel de Falla en 1963, la Reginald Trice en 1966, y la de la Fundación Juan March en 1967, que apoyaron la continuación de su formación superior en Alemania, Austria y Estados Unidos. Inicios profesionales.
Inicios profesionales. Su debut como director profesional se produjo en 1971 en Sankt Pölten, cerca de Viena y a continuación actuó en el Teatro de Lucerna y en la Deutche Oper de Berlín, donde dirigió Fidelio, de Beethoven el 19 de octubre de 1973. En España se presentó por primera vez en 1975, en el Festival Internacional de Música y Danza de Granada.
Relevancia. Tras estos inicios comenzó una exitosa carrera que lo ha llevado a ser director titular y artístico de numerosas orquestas internacionales:
Director Titular en la Opera de Viena (1976-1982), de la que fue distinguido posteriormente como director invitado permanente;
Director Titular de la orquesta de Radio Televisión Española (RTVE) (1984- 1987) dimitió al no cumplirse una serie de mejoras prometidas para los músicos, como mayor retribución y mejor imagen.
Director Musical del Teatro Lírico Nacional de la Zarzuela (1985-1991),
Director Titular de la Orquesta de Euskadi (1989-1993),
Director General de Música de la ciudad de Mannheim (1990-1993),
Director Artístico y Musical de la Nueva Opera de Finlandia (1993-1996),
Director Titular de la Orquesta Sinfónica de Hamburgo (1992-2000), orquesta que lo nombró posteriormente Director de Honor a perpetuidad.
Director Titular de la Orquesta de Valencia (1997-2004), orquesta de la que continúa siendo Director Invitado.
Director General de Música del Teatro de Berna (2000-2004)
Director General de Música del Teatro Nacional de Mannheim (2004-2005)
Director Musical de la Orquesta del Festival de Pascua de Bayreuth.
Desde 2016 hasta 2019 es Director Titular de la Orquesta Sinfónica de RTVE.
Ha dirigido a célebres cantantes solistas como Montserrat Caballé y muchos más de muchos países diferentes.
Teatros y Liceos musicales.
Teatro Comunale de Florencia, Teatro La Fenice Venecia, Opera di Roma, Teatro San Carlo Nápoles, Teatro alla Scala Milán, Teatro Colón Buenos Aires, Teatro real Madrid, Teatro Lírixco Nacional La Zarzuela Madrid, Gran Teatro del Liceo Barcelona, Teatro Wielki Varsovia, Opera de Budapest, Opera de Estocolmo, Opera de Copenhague, Festivales Berlin, Munich, Viena, Macerata Granada, Santander, San Sebastián, Perelada, Savonlinna, Helsinki, Salzburgo, Festival Enescu Bucarest, Festival de Pascua de Bayreuth, Festival Beethoven Varsovia, y muchos otros.
Orquestas dirigidas
Orquesta Filarmónica de Viena, Orquesta Sinfónica de Viena, Orquesta Bruckner de Linz, Gewandhausorchester Leipzig, Staatskapelle Dresden, Orquesta Sinfónica de la Radio Baviera de Munich, Münchner Radio Orchester de Munich, Orquesta del Teatro nacional de Ópera de Munich, Orquesta de la Ópera de Frankfurt, Orquesta de la Radio WDR de Colonia, Orquesta de la Radio SFB de Berlin, Orquesta Sinfónica de Bamberg, Orquesta Filarmónica de Hamburgo, Orquesta Sinfónica de Hamburgo, Orquesta del Teatro Nacional de Mannheim, Orquesta Filarmónica de Bremen, Orquesta Filamrmónica de Dortmund, Orquesta Filarmónica de Essen, Orquesta de la Deutsche Oper Berlin, Orquesta Sinfónica de Berlin, Gran Orquesta del Festival de Pascua de Bayreuth, Royal Philharmonic Orchestra Londres, Orquesta Filarmónica de Londres, English Chamber Orchestra, Orquesta de la Ópera de París, , Orquesta de la Suisse Romande de Ginebra, I Cameristi della Scala Milán, Orquesta Sinfónica de Berna, Orquesta Filarmçonica de Helsinki, Orquesta de la Ópera Nacional de Helsinki, Orquesta Sinfónica de Houston, Orquesta Sinfónica de Denver, Orquesta Filarmónica de Varsovia, Orquesta de la Ópera de Varsovia, Orquesta Sinfónica de Euskadi, Orquesta Filarmónica de Gran Canaria, Orquesta Sinfónica de Galicia, Orquesta Sinfónica de Castilla y León, Orquesta Sinfónica de Bilbao, Orquesta Ciudad de Granada, Orquesra Nacional de España Madrid, Orquesta Sinfónica de RTVE Madrid, Orquesta Sinfónica de Madrid, Orquesta de la Comunidad de Madrid, Orquesta de Valencia,Real Orquesta Sinfónica de Sevilla, Orquesta Filarmónica de Málaga, Orquesta Ciudad de Barcelona, Orquesta Sinfónica de la Comunidad de Murcia, Orquesta Sinfónica de Navarra, Orquesta Filarmónica del Teatro Colón de Buenos Aires, Orquesta Filarmónica de Buenos Aires, Orquesta Sinfónica de Buenos Aires, Orquesta del Maggio Musicale de Florencia, Orquesta del Teatro la Fenice de Venecia, Orquesta de la Ópera de Roma, Orquesta Filarmónica Marchiggiana Macerata, Orquesta del Teatro San Carlo de Nápoles, Orquesta del Teatro Massimo Palermo, Orquesta del Teatro Verdi de Salerno, Orquesta Sinfónica Yomiuri de Tokyo, Orquesta Filarmónica de Tokyo, Orquesta Filarmónica de Osaka, Orquesta de la Ópera de Budapest, Real Orquesta Sinfónica de Copnehague, Orquesta Sinfónica de la Radio de Dinamarca, etc
Compositor. Gómez Martínez ha compatibilizado su carrera como director con la composición. Entre sus obras destacan
"Sinfonía del Descubrimiento", 1992
“Cinco canciones sobre poemas de Alonso Gamo" para soprano y orquesta, 1996,
La "Sinfonía del Agua", 2007,
"Amaneciendo"(Passacaglia), 2010,
"Cinco Homenajes en cuatro movimientos" (Sinfonía número 3),
Varias obras de Música de Cámara para diferentes grupos instrumentales
"Cartas de un enamorado", dedicado a su esposa Alessandra, 2012
“Atllah”, ópera en Tres Actos, 2012
“Requiem Español para Mezzo-soprano, barítono, coro mixto y orquesta Sinfónica”, 2012
“Concierto para piano y orquesta”, 2012
“Allegro de Sinfonía para orquesta sinfónica”, 2012
“Concierto para violín y orquesta”, 2012
“Concierto para violoncello y orquesta”, 2013
“Don Juan Tenorio”, para coro mixto y dos pianos 2014
“Suite de Navidad”, para coro mixto y orquesta sinfónica 2015
“Etapas de una vida”, en dos versiones; para Banda Sinfónica 2016 y para orquesta sinfónica 2017
“Nocturno del adolescente muerto, para voz solista, coro mixto y orquesta sinfónica”, 201
Adaptación y Orquestación de “La vida breve” de Manuel de Falla, para orquesta de cámara de 26 músicos, 2020
Estilo. Como director, destaca su especial interés en mantener la esencia del compositor. Así, considera que la obligación de todo intérprete es la de reproducir lo más fielmente posible las intenciones del compositor, sin añadir ni eliminar nada a su partitura original. En las partituras está escrito todo lo que tenemos que saber nosotros, si se tienen los conocimientos suficientes sobre estilo, historia, circunstancias sociales de la época, tradiciones específicas (no malas costumbres), resumiendo, los conocimientos musicales, históricos y culturales suficientes.
Academias. Miembro de la Real Academia de Bellas Artes "Nuestra Señora de las Angustias" de Granada y Académico de la Real Academia de Bellas Artes de “San Carlos” de Valencia,
Premios y Reconocimientos Honoríficos,
Medalla del Consejo Valenciano de Cultura,
Miembro Honorario CID-UNESCO,
Miembro de Honor en diferentes asociaciones musicales en España y Europa.
Ha recibido numerosos premios y distinciones por sus grabaciones para Decca Records, Orfeo, RCA, Bongiovanni, Teldec, Sony, Dabringhaus & Grimm, Naxos, Hispavox, Ondine.
Medalla de Oro de la ciudad de Granada, 1984,
Granadino del siglo XX, 1995,
Encomienda de Número de la Orden del Mérito Civil, otorgada por el Rey de España. 1996
El Ministerio de Cultura y Educación del Estado de Baviera le concedió el premio especial El León de Baviera por su labor al frente de la Joven Orquesta del Festival de Pascua de Bayreuth. 2009
Medalla del consejo Valenciano de Cultura
En 2019 ha sido nombrado doctor 'honoris causa' por la Universidad Politécnica de Madrid (UPM). Así se convierte en profesor honorífico en lo que va a ser el Programa de Doctorado en Música y Música y Tecnología de la Universidad con el Real Conservatorio Superior de Música Madrid.
Tiene reconocimientos y distinciones de diversas ciudades europeas, tales como Berna, Bonn, Hamburgo, Houston, Mannheim, Madrid, Morges, Munich, Savonlinna, etc.
Fundación Gómez-Martínez. En 2014 se instituyó la Fundación Internacional Gómez-Martínez, ONG internacional que desarrolla un amplio programa de apoyo, impulso y reconocimiento en el ámbito de la Música Clásica, la Dirección de Orquesta y la Composición, así como a las Artes Escénicas.
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